L’iconique groupe mené par Jacob Bannon sera de retour sur le vieux continent en Novembre. À voir à Strasbourg le 15 et à Paris le 16.
Après avoir donné une dimension live à Love Is Not Enough et Hum Of Hurt à l’occasion de quelques dates triées sur le volet (dont l’Outbreak Festival ou le Superbowl Of Hardcore), Converge entend désormais défendre les deux albums que le groupe a sorti cette année par une tournée européenne. Allemagne, Pays-Bas, Royaume-Uni et bien sûr France : au total c’est une dizaine de dates sur lesquelles la formation de hardcore chaotique convie Sanguisugabogg, Blackbraid et Pupil Slicer. Une annonce accompagnée d’un clip pour “It Used To Matter” extrait de Hum Of Hurt.
Dans la lignée de “Doom In Bloom” et de “Hum Of Hurt”, c’est avec “It Used To Matter” que Converge continue d’illustrer son dernier album en date, Hum Of Hurt.
01. Slip The Noose
02. Doom In Bloom
03. It Only Gets Worse
04. Detonator
05. I Won’t Let You Go
06. It’s Not Up To Us
07. Dream Debris
08. It Used To Matter
09. Hum Of Hurt
10. Nothing Is Over
ON EN PARLE DANS LES MEDIAS :
« Ultraviolence et grasse boucherie : deux raisons qui font qu’un disque de Converge peut vous tenir au corps durant plusieurs années. » (ROCK HARD)
« Un disque âpre, instinctif, où la violence devient un langage. » (Myrock)
« Qu’ajouter de plus si ce n’est que Converge est sans nul doute le plus grand groupe du genre après plus de 35 ans d’existence ? » (Qobuz)
« Après plus de trente ans de carrière, Converge continue encore à se réinventer sans perdre ce qui le rend immédiatement reconnaissable. » (Radio Metal)
Sur la création de Hum Of Hurt :
Hum Of Hurt a été enregistré et mixé par Kurt Ballou avec l’aide de Zach Weeks au studio God City à Salem, Massachusetts. S’agissant de l’artwork, celui-ci est le fruit d’une collaboration entre Jacob Bannon et l’artiste britannique Thomas Hooper. Jacob détaille : « pour la pochette, j’avais en tête l’image d’un tracé ECG se fondant dans une sorte de sismogramme instable. Cette fusion représente les conditions qui, en théorie, donneraient naissance à un « bourdonnement ». Plus précisément, le cœur manque quelques battements avant de se dissoudre dans un bruit de fond. Le signal est ensuite interrompu par un événement sismique au centre de l’artwork. Au cours d’une conversation, j’ai fait part de certaines de ces idées à Thomas Hooper, qui m’a proposé de les illustrer en s’inspirant de schémas scientifiques. J’ai ensuite passé des mois à créer une œuvre en techniques mixtes destinée à l’intérieur. Ces figures représentent les cinq éléments de notre planète, ou « Pancha Bhuta » : Prithvi (la Terre), Ap (l’Eau), Agni (le Feu), Vayu (l’Air) et Akasha (l’Éther). Je les représente en proie au chaos, comme si les éléments eux-mêmes étaient pris dans le tourbillon de la douleur. ».